2.15 Ein harter Tag

A Day In The Life

~ Zusammenfassung ~

"A Day In The Life" wäre besser mit "Ein ganz normaler Tag" übersetzt worden, denn genau das ist es, was hier gezeigt wird: ein ganz normaler Tag im Leben unserer Heldinnen, vom Aufstehen bis zum Schlafengehen. In zehn Kapiteln wird der Alltag einer Kriegerprinzessin und einer Amazonenkönigin erkundet: 1. Das Erwachen, 2. Auf der Suche nach dem rechten Weg, 3. Man muss Entscheidungen treffen, 4. Auf dem Weg, 5. Die Natur ruft, 6. Wegweisungen, 7. Übung macht den Meister, 8. Versuch und Irrweg, 9. Warten auf Gareth, 10. Feierabend. Xena und Gabrielle begegnen Hower, der mit Minya zusammen versucht, sein Dorf vor dem Riesen Gareth zu retten. Obwohl ein anderes Dorf gleichzeitig vom Kriegsherren Zagreas bedroht wird, gelingt es Xena auf ihre unnachahmliche Weise, beide Probleme gleichzeitig zu lösen: Sie lässt Zagreas durch Hower kleine Botschaften überbringen, die diesen von seinem ursprünglichen Plan abbringen und auf schnellstem Weg in Minyas und Howers Dorf führen. Auf der Strecke läuft er natürlich Gareth in die Hände, der die Armee unverzüglich dem Erdboden gleichmacht. Xena besiegt Gareth, indem sie einen soeben von ihr erfunden Drachen an seinem Gürtel befestigt; als dieser Drachen von einem Blitz getroffen wird, fällt Gareth tot um. Gareth, keine x-beliebiger Riese, sondern der Mörder der Familie von Xenas Freund Goliath, wird so nach vielen Jahren zur Rechenschaft gezogen. Und Minya gelingt es durch einen kleinen Tip von Xena, Hower, der sich in die Kriegerprinzessin verguckt hat, wieder für sich zu gewinnen....

~ Übersetzung Titel & Disclaimer ~

A Day In The Life - Das alltägliche Leben

Der Ausdruck wurde bekannt durch den Beatles Song "A Day in the Life (1967)". Der impressionistischen Text, die Verwendung von Orchesterüberleitungen und Soundcollagen, die ungewöhnliche Aufnahmetechnik und der E-Dur Schlussakkord machten den Song zu einem der einflussreichsten der Rockgeschichte.

Disclaimer

No Slippery Eels were harmed during the production of this motion picture despite their reputation as a fine delicacy in select cultures of the known world.

Keine glitschigen Aale wurden während der Produktion dieses Films verletzt, obwohl sie in einigen Kulturen der bekannten Welt als besondere Delikatesse geschätzt werden.

~ Kommentar ~

Robert Musil Auf der Xena-Fanseite whoosh.org wurde die Episode "A Day In The Life" zur besten der ganzen Serie gewählt. Auch in unserem Forum gibt es höchste Bewertungen. Da kann man sich einen Kommentar fast sparen, wenn die Meinungen so einhellig sind. Aber wir müssen ja den Platz auf der Seite füllen.
Etwas verwunderlich ist es schon, dass eine Episode sich solcher Beliebtheit erfreut, obwohl sie eigentlich ganz untypisch für die Serie ist. Nicht nur von der Form, sondern auch von der Charakterzeichnung unsere beiden Heldinnen, ist sie deutlich anders als sonst. Am besten versteht man die Unterschiede wenn man sich vorstellt, dass jemand, der die Serie überhaupt nicht kennt, gerne die beste Folge sehen möchte um sich einen Eindruck zu verschaffen. Würde man ihm diese Episode präsentieren, was für einen Eindruck würde er bekommen? Zwei Witzfiguren, die sich einen netten Tag machen, baden gehen, Fische fangen und sich im Drachensteigen versuchen. Wahrscheinlich ein Geschwisterpaar, so wie sie sich einerseits mögen, andererseits immer in die Haare kriegen. Die eine davon ist eine Kriegerin die allerdings nur mit einer Pfanne kämpft, kaum ihr Schwert gebraucht und sich mit einer komischen gelochten Frisbeescheibe die Langeweile vertreibt. Dann gibt es noch ein merkwürdiges Bauernpaar, dass offenbar Beziehungsprobleme hat, einen absurden tätowierten Kriegsherrn und einen Riesen, von dem die ganze Zeit gesprochen wird, der aber nur am Ende kurz zu sehen ist. Wahrscheinlich hat das Geld der Produzenten nicht zu mehr gereicht. Nur vier Hauptpersonen, ein Waldstück, eine paar Bretterverschläge und eine dicke gelbe Statue, die immer im Bild auftaucht. Und das soll die beste Folge sein?. Wir können unseren Xena-Erstseher auch fragen, ob er glaubt, dass es irgendeine Sexszene gibt. Er würde wahrscheinlich antworten "Wieso? So völlig bar jeder Erotik, wie amerikanischen Serien eben sind gibt's da nichts, allenfalls vielleicht Minya und Hower. Sie wirft sich in die Lederklamotten, er grinst vielsagend, beide verschwinden hinter der Scheune und man hört ihr Gekicher, das vermuten lässt, dass die beiden ihren Spaß haben."
Offensichtlich entfaltet sich der Charme der Episode erst, wenn man die Serie kennt und schon einige Folgen gesehen hat. Sonst ist zum Beispiel der Gag mit "The Pinch", in dem der Soldat schon vorab alles sagt, kaum nach zu vollziehen. Auch die meisten anderen Witze sind ohne den Bezug zu den "üblichen" Xena-Folgen kaum zu verstehen. Zusätzlichen Witz gibt es für die Zuschauer(innen), die entweder eine natürliche Neigung haben, Frauenpärchen in eine bestimmten Richtung zu interpretieren oder die der ausgiebigen Subtext-Diskussion in den Fankreisen gefolgt sind. Eine Xena-Folge für Fortgeschrittene also! Die meisten Eindrücke, die unser Xena-Erstseher gemacht hat, sind richtig, bedürfen aber ein wenig der Erläuterung und das werden wir jetzt versuchen.
Es ist in der Tat eine "billige" Episode, die Drehzeit betrug nur fünf Tage, etwa die Hälfte der sonst üblichen Zeit. Es ist auch eine der kleinsten Besetzung, denn es spielen nur wenige Personen mit. Die fünf Minuten, in denen der Riese Gareth zu sehen ist, stammen aus dem Restmaterial der Folge X2.03 Tödlicher Hass. Der Endkampf gegen Gareth wurde dort nicht verwendet und man hat das Material hier recycelt. Deshalb sieht man Gareth erst am Ende der Episode, sonst wird nur über ihn geredet; deshalb taucht auch der Riesenfriedhof plötzlich aus dem Nichts auf. Und wenn man genau auf das Styling achtet, sieht Xena in den Recycleszenen etwas anders aus als im Rest der Episode.
In Gegensatz zu anderen Episoden verhalten sich auch Xena und Gabrielle etwas anders. Die Grundbeziehung zwischen ihnen ist natürlich immer eine innige Freundschaft. Von dieser Grundbeziehung gibt es aber zahlreiche Variationen, je nach Staffel, nach Episode und nach Drehbuchautor. In dieser Episode sind sie nicht "Kriegerin und Schülerin" wie in den frühen Episoden, oder die schmachtenden "Soulmates" der späteren, sondern das, was man als "Buddies" bezeichnet, oder auf Deutsch "Kumpels". Buddy-Movies sind ein eigene Filmgenre mit einer langen Geschichte.
Kennzeichen eines Buddy Movies ist ein ungleiches Paar, das durch äußere Umstände gezwungen ist zusammenzuarbeiten um im Team irgendein Problem zu lösen. In den allermeisten Fällen sind die Buddies gleichen Geschlechts und männlich. Die unterschiedlichen Charakterzüge der beiden werden benutzt um Wortwitz und Situationskomik zu erzeugen. Die meisten Buddy-Movies sind Komödien oder haben zumindest einen humorvollen Unterton. Klassiker waren die Komiker Laurel & Hardy, Abbott & Costello, Dean Martin & Jerry Lewis oder Jack Lemmon & Walter Matthau. In neuerer Zeit auch die Actionfilme der Lethal Weapon oder der Rush-Hour Serie, die praktisch ihre ganze Komik aus dem Verhältnis der beiden Buddies schöpfen. Dieses Prinzip wurde hier auf Xena und Gabrielle übertragen. Als Beispiel nennen wir hier zwei Szenen. Die erste in der Gabrielle mit Xenas Chakram einen Fisch zerteilt und damit die "heilige" Waffe entweiht und die reziproke Szene, in der Xena eine Schriftrolle Gabrielles als Klopapier missbraucht. Szenen dieser Art sind ganz typisch für Buddy-Movies. In der Szene mit dem Klopapier wird sogar angedeutet, dass Xena gar nicht lesen kann. Sie sagt dann sinngemäß etwa "Da waren nicht so viele Buchstaben drauf", was im Unterton andeutet, dass sie Analphabet ist (natürlich nicht in der ganzen Serie, sondern nur in dieser Szene). Dies erinnert schon an das Klassiker Buddy-Paar Laurel & Hardy (das bei uns, aufgrund einer alten, unsäglichen ZDF Synchronisation auch als Dick & Doof bekannt ist). Weiter Anspielungen auf die frühen Komiker dürfte die Kreisblende am Ende des Kapitels "Making a Decision" sein, in der sich Xena und Gabrielle gegenseitig in den Allerwertesten treten, sowie die erste Begegnung Minyas mit Gabrielle, bei der sie sagt "You must be Lariel".
Ein weiteres Buddy-Paar, das auf dem Schema grober Kraftprotz und vermeintlicher Intellektueller beruht sind die Italo-Western von Bud Spencer und Terence Hill. Damit sind wir beim zweiten Filmgenre, das in dieser Episode zitiert wird, dem Western. Auf den ersten Blick sieht man das vielleicht nicht, insbesondere da heute kaum noch jemand Western anschaut, aber die Episode enthält viele Western-Elemente. Das fängt schon mit der Bratpfanne an. Ich glaube der Western ist das einzige Genre in dem herbe Männer mit Bratpfannen hantieren. Zahlreiche Western enthalten auch Szenen mit einem Badezuber, wenn auch meist mit anderem Inhalt (siehe Anhang). Weitere Western-Elemente finden sich in der Schluss-Szene, in der Gabrielle und Xena am Feuer liegen und in ihren normalen Sachen schlafen. Die Cowboys in den Western ziehen zum Schlafen nie die Stiefel aus. Denn wenn sie die Stiefel ausziehen sieht man, dass ihre Füße dreckig sind. Das beweist Xena, als sie mit Gabrielle am Fluss sitzt und ihre schmutzigen Füße in die Kamera hebt.
Wie wir schon im Kommentar zur allerersten Episode angemerkt haben, mischt sich in Xena neben dem Western auch das Hongkong Martial-Arts Genre, an das es hier eine ganz kurze Referenz gibt, wenn Xena trainiert und die beiden Wassereimer wegkickt.
Kommt als letztes noch das Filmgenre der Reportage. Der größte Teil der Episode ist mit einer Handkamera gefilmt. Wenn z.B. Xena und Gabrielle in das Dorf von Minya gehen sieht man wie das Bild wackelt, ganz im Stil einer Live-Reportage. Deshalb heißt die Episode auch "Ein Tag im Leben...", denn diese Reportagen gibt es meist über "Celebrities". MTV bringt das ständig. Wenn nicht ein Tag im Leben eine Stars, dann das Haus von irgendwem oder der Pool von irgendeiner.
Das Thema muss natürlich angesprochen werden, denn diese Folge gehört zu den klassischen "Subtext" Episoden. Für diejenigen, die nicht wissen was das ist, sei erläutert, dass einige der Meinung sind Gabrielle und Xena hätten ein lesbischen Verhältnis. Der Streit ob ja oder nein und warum überhaupt zieht sich durch die ganze Serie. Ausgeartet ist der Streit unter den Fans besonders im Verlauf der fünften Staffel, als noch die politischen Vertreter der Schwulen- und Lesbenvertretungen sich der Sache annahmen. Heute haben sich die Gemüter zum Glück wieder beruhigt. Wir nehmen die Gelegenheit dieser Episode wahr, um das Schema Subtext einmal im Detail zu illustrieren, auch in der Hoffnung, dass wir uns das dann für mindestens zwei weitere Staffeln sparen können.
Subtext bedeutet, dass ein mögliches lesbisches Verhältnis nicht direkt angesprochen wird, sondern quasi für den aufgeschlossenen Zuschauer als Unterton mitschwingt. Das Subtext Element, dass fast auf allen Xena Webseiten Beachtung findet ist das gemeinsame Bad von Xena und Gabrielle, besonders durch die Frage nach der Seife "I was wondering what that was." (Ich hab mich gefragt was das war). Dann der "Freud'sche Versprecher" von Gabrielle, als Hower fragt ob Xena heiraten will und sie sagt: "No. She likes what I do. I think she likes what she's doing." (Nein. Sie mag was ich mache. Ich denke sie mag was sie macht). Wobei das eigentliche Subtext Element gar nicht der Versprecher des Ich/Sie ist, sondern Howers Satz danach "Maybe she just hasn't met the right guy." (Vielleicht hat sie noch nicht den richtigen Mann gefunden). Die Frage nach dem vermeintlich kommenden richtigen Mann bzw. der richtigen Frau ist eine der gängigen Fragen, vor die sich Homosexuelle während ihrer Identitätsfindung gestellt sehen. Weiter geht es mit dem Subtext in Minyas Dialog: "The whip is mine. The frying pan's yours. Hower is mine! She's yours." (Die Peitsche gehört mir, die Pfanne gehört dir. Hower gehört mir. Sie [d.h. Gabrielle] gehört dir). Dann haben wir noch das "am Bustier ziehen", einmal von Xena an Gabrielle vor dem Schild und dann als Gabrielle sich an Xena hochzieht. Am Ende der Episode noch das versöhnliche Gute-Nacht-Küsschen vor dem Schlafengehen. Ebenfalls ein Subtext Element ist die immer wieder ins Bild kommende Statute der Göttin Demeter, die in lesbischen Kreise Kultstatus genießt, im wahrsten Sinne des Wortes.
Es gibt auch Gegenargumente für diese eindeutig-zweideutige Interpretation. Alle Bemerkungen die wir oben aufgeführt haben, sind in einer komödiantischen Art gemacht und viele Witze in Xena haben sexuelle Anspielungen. Das ist mehr Humor und Witz als eine ernstzunehmende Botschaft. Gabrielles Versprecher war laut Renee O'Connor eine witzige Dialogimprovisation am Set, die so gar nicht im Drehbuch stand. Vergleicht man die Badeszene mit typischen Westernbadeszenen, dann merkt man deutlich, dass der Schwerpunkt auf der Spaßplanscherei und nicht auf der Erotik liegt (siehe Anhang). Insbesondere fehlt in allen Fällen der Kontext, der einer lesbischen Beziehung besondere Bedeutung verleihen würde. Küsschen geben können sich auch gute Freunde, und wenn die sonstige Handlung nicht auf eine lesbische Beziehung ausgelegt ist, dann bleibt das witzige Spekulation. Oder anders ausgedrückt, ohne den Subtext wäre die Episode auch nicht anders. Die innige Freundschaft unsere beiden Buddies könnte auch ganz ohne eine implizierte sexuelle Beziehung blühen und gedeihen, dazu müsste die Serie nicht umgeschrieben werden. Besonders sieht man dies, wenn man das Xena Subtextchen mit einem richtigen Subtext vergleicht, der von wesentlicher Bedeutung für den Film ist und ohne den die Handlung ziemlich inhaltsleer wäre. Als Beispiel verweisen wir auf die Deep Space Nine Epsiode: Rejoined oder die Mädchen in Uniform, die wir im Anhang unseres Kommentars zur Episode X2.13 Auf der Suche nach dem Leben, Teil 2 vorgestellt haben.
Wer gern möchte und wessen Sehnsüchte ein entsprechende Bedeutung nahelegen, kann also den Subtext als willkommene Gelegenheit nutzen seinen Phantasien nachzuhängen, zwingend notwendig ist das aber nicht. Das kann jeder für sich entscheiden, soviel Spielraum wie er hat. Auf jeden Fall kein Grund darüber zu streiten.
Um zu zeigen, wie unterschiedlich man Symbole interpretieren kann, bieten wir hier vier Interpretationen zur Auswahl, warum wir immer die Demeter Statue zu sehen bekommen.
Zuerst etwas zum mythologischen Hintergrund. Demeter oder römisch Ceres war die Göttin der Landwirtschaft und des Getreides. Da in den alten Agrargesellschaften immer ein Zusammenhang zwischen der Fruchtbarkeit der Felder und der Fruchtbarkeit des Menschen gesehen wurde, ist Demeter in einigen mythologischen Deutungen (aber nicht in allen) auch die nährende Muttergöttin. Deshalb hält unsere Demeter in der linken Hand die Ähren als Symbol der Agrikultur und in der rechten Hand ein Kind an der nährenden Brust. In den meisten Darstelllungen ist Demeter allerdings nur mit den Ähren abgebildet. Demeter wird den Chthonischen Göttern zugerechnet, die im Gegensatz zu den olympischen Göttern in der Erde wohnen. Die ganze Demeter Mythologie in all ihren Details ist ziemlich verwirrend und nur was für Fachleute. Zu Ehren der Demeter gab es im antiken Griechenland das zehntägige Thesmophorienfest. Dieses Fest ist vorgriechischen Ursprungs, man vermutet sogar das ähnliche Vegetations- und Fruchtbarkeitsrituale bis ins Neolithikum zurückreichen. Auf dem Fest waren nur Frauen zugelassen. Die Details mit dem Töten von Ferkeln erspar ich mir hier mal. Verspottet hat das Treiben der Dichter Aristophanes in seiner Komödie "Thesmophoriazusai".
In der Mythologie bekannt ist die Geschichte von Demeter und ihrer Tochter Persephone, die sie aus dem Hades zurückgeholt hat (siehe Lexikon der Mythologie). Von dieser Erzählung her wird Demeter auch als Verkörperung einer innigen Mutter-Tochter Verbundenheit gesehen.
Soviel zur Einleitung und nun zu unseren vier Interpretationen.

a. Symbol des Feminismus
Aus ihrer Rolle als Muttergöttin und Ursprung allen Seins, sowie ihrer kultischen Frauenfeste wegen, erfreut sich Demeter bei einigen Feministinnen großer Beliebtheit. Das hat sie mit fast allen weiblichen Göttinnen gemein, die den esoterisch gesinnten Frauen bei der Konstruktion ihrer eigenen Mythologie helfen. Demeter gilt als gütig und etwas mütterlich, weshalb sie nicht unbedingt die Wunschgottheit der radikalen Feministinnen ist. Die bezeichnen ihre sanft-biologisch-esoterischen Genossinnen deshalb gern als "Demeter-Glucke". Das gerade Gabrielle am Anfang der Episode Demeter ein paar Margeriten vor die Füße legt, entspricht deshalb dem Bild der "sanften" Gabrielle. Obwohl sie in der Episode gar nicht immer so sanft ist, so dass wir das mit den Margeriten auch als selbstironischen Witz auffassen können. Da alle Männer der Episode (Largo, Hower, Zagreas und Gareth) irgendwo zwischen naiv und dümmlich angesiedelt sind, können wir die Statue als Ausdruck der überlegen Weiblichkeit deuten. Demeter als Symbol des Feminismus und der "Frauenpower".

b. Symbol einer lesbischen Beziehung
Es gibt neben der Muttergöttin auch noch eine andere Interpretation, die in den radikaleren feministischen Kreisen und besonders bei den "Kampflesben" beliebt ist, die sich gerne als Nachfolgerinnen der Amazonen sehen. Nach dieser Theorie hatten die Amazonen zwei Königinnen, die eine war für den Kampf zuständig, die andere blieb zu Hause und versorgte die rein weibliche Familie. Dementsprechend soll es bei den Amazonen zwei Göttinnen gegeben haben, Artemis für den Kampf und Demeter fürs Heim. Symbol dieser beiden Königinnen ist die Doppelaxt (Labrys). In der nächsten Episode wird übrigens Joxer von einer Doppelaxt bedroht. Bei den Amazonenfesten zu Ehren der Demeter soll es dann zu ausgiebig sexuellen Kontakten zwischen den Damen gekommen sein. So was kann man jedenfalls auf diversen Webseiten der lesbischen Gemeinde lesen. Schaut man in die Literatur, und vergleicht man wie dünn die Belege für Amazonengesellschaften überhaupt sind, dann scheint diese Interpretation als äußerst gewagt. Man kann vielleicht auch sagen sie ist völlig an den Haaren herbeigezogen. Trotzdem steht in einigen Kreisen die Verbindung Demeter=Lesbe und vielleicht hatte die Xena-Requisite eine Anhängerin. Und übrigens: wenn ein Frau eine Doppelaxt als Anhänger oder Ohrring trägt, dann weiß man(n) welche Neigungen die Dame hat. In der Epsiode hat Demeter zwar keine Doppelaxt, könnte aber ein Symbol der Frauenliebe sein.

c. Symbol einer innigen Mutter-Kind Beziehung
Bei unserer dritten Interpretation beziehen wir uns auf den Demeter-Persephone Mythos. Die Liebe der Mutter zu ihrem Kind ließ die Felder verdorren, und auch wenn sie einige Zugeständnisse an Hades machen musste, so hat Demeter doch ihre geliebte Persephone aus der Unterwelt zurückgeholt. Schauen wir mal auf Gabrielle so sehen wir: Gabrielle ist ein Blumenkind und liest gerne Geschichten. Ernähren kann sie sich nicht alleine, denn die Fische muss Xena fangen. Kochen kann Gabrielle auch nicht, denn die Fischfiletierung mit dem Chakram sieht nicht professionell aus. Sie verläuft sich schnell und Xena muss sie wieder auf den richtigen Weg bringen. Xena baut Gabrielle einen Drachen und die hopst vor Freude und Begeisterung hin und her. Und es ist Xena, die das mobile Heim gegen Wegelager und aufdringliche Verehrer verteidigt. Am Ende des Tages ist Xena müde von dem alltäglichen Kampf und muss, geschafft wie sie ist, noch irgendwelche Küsschen über sich ergehen lassen, weil Gabrielle alleine nicht einschlafen kann. Also liegt es auf der Hand: Xena ist die Mutter und Gabrielle das Kind. Noch nicht mal die Seife kann die Kleine alleine finden. Und Minyas "Hower gehört mir. Sie gehört dir" hört sich doch an wie ein Fluch für alleinerziehende Mütter. Demeter als Symbol einer innigen Beziehung, wie bei Mutter und Tochter.

d. Symbol eines sparsamen Budgets
Als vierte Interpretation bieten wir hier die minimalistische, nüchterne und rationale Variante an, die ohne großartige Mythologie auskommt. Die Episode wurde in Rekordzeit gedreht. Da blieb nicht viel Zeit für große Kulissen. Üblicherweise wird der Antikentouch in Xena durch irgendwelche Tempel oder den Auftritt von Göttern erzeugt. Da hierfür keine Zeit war hat man, um wenigsten etwas Griechentum in die Episode zu bringen, griechische Zwischentitel benutzt (die auch noch falsch geschrieben sind, siehe Trivia) und dann noch nach was gesucht, was einfach und billig ein bisschen Mythologiestimmung erzeugt. Von den Statuen die bislang als Requisite verwendet wurden, hat Demeter aus X1.19 Menschenopfer die richtige Größe, ist leicht transportabel und hat auch noch was Frauliches an sich. Da liegt es nahe, die Statue ab und zu ins Bild zu stellen, damit in der Szene wenigsten etwas Deko zu sehen ist, wenn man schon keine Zeit hat was vernünftiges aufzubauen. Demeter als Symbol der Kreativität der Requisiteure.
Für welche Interpretation sich der Zuschauer nun entscheidet oder ob er sogar Kombinationen bildet, bleibt ihm überlassen. Keine ist völlig überzeugend, keine völlig von der Hand zu weisen, da kann jeder was für sich finden.
Diese Episode ist ein gelungenes Beispiel wie die Xena-Macher über sich selbst lachen können, und wie sie das manchmal auch über die Xena-Fans tut. Es soll Fans geben, die merken es gar nicht, wenn man sich über sie lustig macht. Das macht den Xena-Machern meist noch mehr Spaß als aller Subtext. Denn Hower und Minya sind eine Parodie auf das Fandom der Serie, das sich zu dieser Zeit schon gebildet hatte. Letztlich also auch eine Parodie auf uns hier.
Minya erkennt Xena ohne dass diese sich vorgestellt hat. Sie ist ganz hin und weg der Kriegerprinzessin gegenüberzustehen, vergisst ihrer Arbeit und tanzt auf und ab. Fast so, wie wenn ein Xena-Fan ein Lucy Lawless Autogramm bekommt. Sie kennt alle Folgen auswendig. In einer Szene erklärt sie Hower wer der Riese Goliath war, bevor Xena überhaupt den Mund aufmachen kann. Außerdem sammelt sie "Collectibles", in diesem Fall Xenas Peitsche. Hower findet Xena-Geschichten auch toll und hat sich gleich in sein Idol verliebt. Das Image Xenas als Leinwandgöttin sieht man in der "Glamour" Aufnahme, als sie sich in Zeitlupe durch ihr nasses Haar streicht. Eine typische Modelaufnahme. Das Ideal ist für ihn natürlich unerreichbar, oder wie Xena sich ausdrückt, seine Chance ist die eines Schneeballs in der Hölle. Das wird so manchem Xena-Fan vielleicht ähnlich ergehen. Minyas und Howers Alltag ist nicht von Abenteuern bestimmt, sondern im wesentlich von der normalen Arbeit, in diesem Fall Ackerbau und Viehzucht. Auch sind Minya und Hower von der körperlichen Statur und dem Gewicht eher uns Normalsterblichen ähnlich. Bald müssen sie erkennen, dass ihre Idole bei näherer Betrachtung auch nicht ganz so ideal sind. Minya ist die Enttäuschung über die reale Xena deutlich anzumerken. Es ist aber nicht notwendig Heldinnen anzuhimmeln. Mit etwas Styling kann jede die Heldin sein, da kommt selbst ein irrer Warlord nicht gegen an. Am Ende findet sich das Fanpaar doch noch, denn zu jedem Topf findet sich ein Deckel. So könnte man das vielleicht interpretieren wenn man human eingestellt ist. Man könnte natürlich aus Böswilligkeit auch sagen, dass die depperten Fans besser unter sich bleiben sollten, ehe sie den Stars auf die Nerven fallen. Vielleicht spielt in der Charakterisierung des Fanpaars beides eine Rolle, eine gewisse Maß an Respekt und Verständnis einerseits, Verwunderung über das kindische Verhalten einiger Megafans andererseits.
Damit trägt dieser Teil der Geschichte zu einer besonderen Ironie der Episode bei. Eine Folge, in denen die Fans in ihrer realitätsfernen Begeisterung als eher einfältig dargestellt werden, ist zur beliebtesten Folgen bei den gleichen Fans geworden. Das hat sonst keine andere Episode geschafft.

~ Bildkommentar ~

~ Trivia ~

• In der Episode komme die Städtenamen Laurel und Piedmont vor. Da die Namen gar nicht griechisch klingen, könnte das vielleicht einen Anspielung sein. Ob und auf was weiß aber keiner. Angesichts der witzigen Episode kann vermutet werden, dass Laurel eine Referenz an Stan Laurel ist, den Komiker des Laurel & Hardy Duos. Der Name Piedmont fällt auch in der Fischszene. Es gibt in Atlanta/Georgia einen großen Stadtpark, den Piedmont Park, der bekannt für seinen kleinen See ist, an dem die Städter gerne fischen gehen. In dem Besucherzentrum soll es ein Wandgemälde geben, das den netten Titel "A Day at the Park" hat. Das kann aber alles nur Zufall sein.
• Dies ist die erste Xena Episode in der Michael Hurst (Iolaus) Regie geführt hat.
• Mit den recycelten Riesenszenen ist dies die letzte Episode, in der noch mit klassischer Tricktechnik, wie der "erzwungenen Perspektive" (siehe X1.07 Aufstand der Titanen) gearbeitet wurde. Danach kam unaufhaltsam die digitale Tricktechnik.
• Schwarz-Weiß Kapiteleinblendungen wurden in der Sitcom "Frasier (1993-2004)" benutzt, mit 11 Staffeln eine der erfolgreichsten Comedy-Serien im US-Fernsehen. In der zweiten Staffel wurden in der Episode "The Innkeepers (1995)" in einem Restaurant Aale zubereitet. Als Kapiteltitel kommt der Disclaimer "NO EELS WERE HARMED DURING THE MAKING OF THIS EPISODE".
• Bei den griechischen Kapiteltiteln haben die Grafiker an einigen Stellen den Buchstaben Ypsilon mit dem Buchstaben Ny verwechselt.
• Das Spiel "20 Questions" spielen Xena und Gabrielle auch in der Episode X3.03 Das dreckige halbe Dutzend.
• Gabrielles Versuche Xena mit dem Stock zu erwischen, ist eine Anspielung auf die Filmreihe "Der rosarote Panther". Dort versucht der Hausdiener Cato immer seinen Herrn Inspektor Clouseau zu überfallen um dessen Reflexe zu trainieren. Zuerst im zweiten Teil der Reihe "Ein Schuß im Dunkeln (1964)".
• Benjamin Franklin und die Erfindung des Blitzableiters
  
  
  Der glückliche Benjamin Franklin (links) und der weniger glückliche Georg Wilhelm Richmann (rechts).
  Benjamin Franklin soll am 15.6.1752 mit einem Drachen bewiesen haben, dass Blitze eine Form der Elektrizität sind und sich die elektrische Ladung ableiten lässt. In dieser Darstellung sind Franklin und sein Sohn dargestellt. An dem Seil hängt ein isolierter Ring, und die Leitung führt in eine sogenannte Leidener Flasche, die älteste Bauform eines Kondensators. Der Mythos des Gründervaters Franklin ist fest in der amerikanischen Alltagskultur verankert, obwohl bekannt ist, dass Franklin nicht nur ein begnadeter Politiker und Wissenschaftler war, sondern eine ebenso begnadeter Geschichtenerzähler. Es ist deshalb umstritten, ob Franklin das Experiment je gemacht hat. Angeblich ergaben Versuche, dass Franklins Drache in der damals beschriebenen Form gar nicht fliegen konnte. Außerdem macht man dieses Experiment besser mit einem langen Metallstab als Blitzableiter, anstatt mit einem Drachen. So hat es einen Monat vor Franklin am 10.5.1752 der Franzose Thomas-François Dalibard gemacht und damit Franklins Theorien über Blitze noch vor ihm selbst bestätigt. Weniger Glück hatte der Deutsch-Russische Physiker Georg Wilhelm Richmann als er versuchte das Experiment von Dalibar/Franklin am 26.7.1753 nachzumachen. An seinem Metallstab bildete sich völlig unerwartet ein Kugelblitz der ihn am Kopf traf. Das Ergebnis war ähnlich wie bei Gareth. Sein Kollege hatte Glück und kam mit dem Schrecken davon. Dieser Vorfall führte in Europa zu großen Diskussionen um die Einführung von Blitzableitern. Erst Ende des 18. Jh. setzte sich die Blitzableitertechnik endgültig in Deutschland durch.

~ Badeanhang ~

Baden in der Serie Hercules
Oh là là, liebe Xena. Ja, das ist Subtext pur. Für viele leider der falsche. Denn die Blondine im Vordergrund ist Iolaus. So ein Pech aber auch. Zum Äußersten kommt es hier aber nicht, denn Hercules stört die zwei gerade noch rechtzeitig in H1.09 Kampf um Iolaus.
Ein Jahr nach "A Day in the life" sind wir im rechten Bild in der Hercules Episode H4.12 MIP - Men in Pink. Hier sitzen Autolyca (Bruce Campbell) und Salmonella (Robert Trebor) im Bad. Gleich kommt Wittwe Twanky (Michael Hurst) herein und sagt: "And who do we think we are, today? Xena and Gabrielle? Now, come on girls!" (Und wer glaubt ihr seid ihr Heute? Xena und Gabrielle? Kommt raus Mädels!). Wer nicht Hercules schaut, dem entgehen wirklich die besten Witze.

Baden im wilden Westen
Der Badzuber ist eine der vielen Referenzen in Xena an das Western Genre, auch wenn die Szene natürlich dem "typischen" Xena-Stil angepasst wurde. Hier eine kleine Badewannengalerie aus dem einstmals wilden Westen: